Les tribulations de Mr. UniqueMan

Frontière sauvage mais factice.

Les Géants:

Après Supernova et le sublime et touchant Eldorado, Bouli Lanners nous livre un nouveau film magnifique avec beaucoup de poésie, un soupçon de slpeen, une photo magistrale et des jeunes acteurs talentueux. Pour moi c'est vraiment LE film à voir en ce moment. Un film sensible, drôle, émouvant et attachant.

Contagion:

Soderbergh nous balance une contagion sous prozac! Sur ce thème il existe déjà beaucoup de chose et ce film n'apporte rien de neuf. Marion Cotillard ne sert à rien mais heureusement les autres (acteurs) sont bons! Matt Damon en tête tient une bonne partie du film sur ces épaules. Après ce n'est pas si mal et même assez efficace mais vraiment pas innovant.

Time Out: Rien de bien neuf dans le paysage morose de la science fiction actuelle! Pourtant c'est quand même le réalisateur du superbe Bienvenue à Gattaca mais là, ça ne fonctionne jamais vraiment. Tout est très (trop) manichéen. Le film reste plaisant à regarder et une ou deux scènes vous sortiront un soupçon du néant scénaristique. Bref, c'est plutôt foiré!

L'Ordre et la Morale: Un film que j'ai trouvé vraiment très bon! Peut-être un peu prétentieux, mais pour la bonne cause. Critique complète ICI.

Sleeping Beauty: Un film sensible à fleur de peau qui pour moi n'est pas à la hauteur de son ambition et de son sujet. Il y a des scènes sublimes et le sujet est très fort mais le personnage principal est trop creux. Le film n'est pas assez fin pour son sujet. Dommage car ça frôle pourtant le chef-d'oeuvre!

Les Immortels: Ah oui? Non... franchement... c'est nul. Critique complète ICI.

Les Lyonnais: Olivier Marchal (36 Quai des Orfèvres, MR 73, la série Braquo) tourne un peu en rond. Même si cette fois, il est du côté des "méchants". Une réalisation toujours efficace mais à force, assez épuisante. Rien de bien neuf, la mise en scène est classique de même que les effets de narration. Le resultat reste convaincant et efficace.

La première édition du PIFFF s’est clôturée énergiquement avec Detention de Joseph Khan , une avant première véloce en forme de feu d’artifice à la limite de la crise épileptique ! Dans ce film orchestré par le réalisateur de Torque, la route s’enflamme (sorte de Fast & Furious en moto ! ah quand même !) tout va très vite et tout va très fort ! Imaginez Scott Pilgrim de Edgar Wright mixé avec Kaboom de Gregg Araki avec l’ardeur des courts-métrages de Jan Kounen . Ajoutez à cela une pincé de Scream de Wes Craven , deux doigts des Lois de l’attraction de Roger Avary et un soupçon du foiré Ch@troom de Hideo Nakata et vous aurez vaguement une idée de ce qu’est Detention de Joseph Kahn  !

Le pire dans tout cela, c’est que le résultat est digeste ! Proche de l’écœurement certes, mais tellement bon ! Par exemple, une tartine de nutella c’est bon ? non ? Là, vous avez tout le pot avec la cuillère à soupe qui va avec, le bouchon et un bon de commande gratuit pour vous en faire livrer douze palettes ! Heureusement pour vous, le cinéma ne se regarde pas avec le foie. Detention est donc un beau gloubi-boulga de culture pop, geek et choc qui vous entraînera dans l’histoire fumeuse d’une adolescente paumée et suicidaire proche du nervous breakdown qui va devoir échapper à un tueur pas content et méchant. Le scénario qui sert simplement de trame de fond est celui d’un banal slasher. Mais la forme généreuse et totalement surexcité du métrage vous emportera complètement sans jamais vous laisser respirer.

A travers cet étalage d’esbroufe, Joseph Kahn nous livre une délicieuse allégorie du monde actuel et du rythme effréné dans lequel nous vivons survolté, toujours plus vite et toujours plus fort ! Un film qui baigne dans les "réseaux sociaux", les sms, mms, wifi, rss, flux trux et autres sigles nébuleux du web. Il mélange avec panache la fusion avec confusion dans un amalgame de méli-mélo métissé sans jamais se prendre au sérieux. L’influence d’une culture ultra pop est évidente, le film s’amuse à citer (ou non) ces références tout au long du récit en imposant au spectateur une attention à toute épreuve ! Il y a toujours une petite joke qui se cache dans un arrière plan flou, une réplique, un objet ou une musique !

Vous êtes donc maintenant prévenu ! Si vous avez du mal à écouter un remix, un mashup et que le pop-art vous débecte, vous allez souffrir ! Inversement, si vous êtes de la génération Lady Gaga (Bitch, remix et sms) ce film est fait pour vous ! Mieux encore si vous étiez au collège/lycée dans les années 90 vous aurez le recul nécessaire pour saisir la plupart des références et vous devriez sauter au plafond 27 fois par seconde pendant la projection ! Projection qui j’espère, aura lieu dans nos salles obscures franchouillardes rapidement ! Pour l’instant aucune date de sorte n’est annoncée !

Pour parler de "choses concrètes", le scénario ne va pas chercher bien loin mais le côté décomplexé et fun nous fait oublier ce détail (oui, aujourd’hui, un film peu être bon sans avoir de scénario !!!). L’image très propre (probablement numérique) avec ses couleurs détonantes colle parfaitement à l’ambiance presque pop-art du film. Les jeunes acteurs sont ultra agités mais ultra convaincants et le montage hyperactif est absolument brillant car il arrive à rendre limpide un récit dense et touffu ! En un mot : Brillant, étonnant et fou ! (Oui, je sais ça fait trois du coup mais j’essaye de faire comme le réalisateur, en mettre toujours plus même si il n’y a pas la place, ça passe quand même !)

Je vous le dit : Detention de Joseph Kahn est un putain de film ! Je lui donne une note de 4 boissons énergétiques sur 5 !

Critique écrite pour le site: Cinévenement.com

Le réalisateur de La Haine et des Rivières Pourpres s’était embourbé chez nos amis de l’ouest avec le moyen Gothika et surtout l’improbable Babylon A.D. Une expérience visiblement douloureuse que vous pouvez voir dans le making-of pas très corporate « Fucking Kassovitz »(1), un document instructif assez proche d’un Lost In La Mancha de Terry Gilliam . Une expérience douloureuse mais qui a sûrement participer à faire de L’Ordre et la morale son film le plus abouti. Parce-que oui, ce dernier est une pure réussite autant sur la forme que sur le fond, même si le côté un soupçon manichéen est discutable. Les images sont fortes, le sujet aussi et la mise en scène sublime le tout. Kassovitz retrouve la rage qu’il avait dans La Haine en y ajoutant tout son savoir faire actuel et nous livre son Apocalypse Now à lui. Il ouvre enfin son point de vue en essayant de rester neutre sur ce fait divers sordide (l’affaire de la grotte d’Ouvéa), même si inévitablement il finit par tirer à boulets rouges sur les politiques et les militaires (à raison !). Le film raconte donc comment une prise d’otages (30 gendarmes retenus par un groupe d’indépendantiste Kanak) a basculé au drame à cause des dirigeants politiques de l’époque plus occupés à s’envoyer des fions en campagne électorale plutôt que de s’occuper concrètement des problèmes en cours.

La bande son est impressionnante ! Avec un tel sujet, il était aisé d’en faire des tonnes en ajoutant des violons sur les scènes dramatiques mais le film ne bascule jamais dans le pathos lourdingue et mélodramatique. La musique principalement interprétée par les Tambours du Bronx y est sans doute pour beaucoup. Les propos sont renforcés et le film y gagne en intensité. L’image elle aussi est sobre ! Les quelques plans séquences incroyables ne sont là que pour immerger encore plus le spectateur dans l’histoire. Tout ça est terriblement efficace et donne à certains passages une émotion puissante !

Kassovitz qui dérange est donc de retour mais maintenant il bouleverse grâce à la qualité de sa mise en scène. Les références cinématographiques sont évidentes : Apocalypse Now (il y a même une scène ou le personnage regarde un ventilateur de plafond avec le bruit des hélicoptères), La Ligne Rouge ou encore Full Metal Jacket pour le côté absurde de la situation qui ne fait que dégénérer inexorablement. Il est peut-être prétentieux que de se frotter à ces 3 films de guerre cultes mais bon, comme nous disait ce cher Alexandre Astier en bonus dans un dvd de Kaamelott « Si on peut péter plus haut que son cul pourquoi se gêner ? ». Mathieu Kassovitz donne l’impression de donner tout ce qu’il a ! Une rage de filmer qu’il met au service d’une histoire et d’un peuple opprimé pendant des années. Il se donne par la même occasion le « bon » rôle (le principal) qui le représente assez bien dans sa démarche de réalisateur. Un homme qui essaye coûte que coûte de faire de son mieux pour arranger les choses mais à qui la situation échappe ; scénario qui ressemble étrangement à ce qu’il a vécu sur le tournage de Babylon A.D..

L’Ordre est la morale est une sorte de synthèse de la filmographie de son auteur avec son côté politiquement engagé, sa rage de filmer tout en exorcisant ses démons personnels. Un sujet fort et sensible traité frontalement qui évite de sombrer dans le mélodrame pleurnichard. Un film à voir !

Vous pouvez visionner un making-of de L’Ordre et la morale (2) juste ci-dessous. Ce document (passionnant) s’attarde plus sur la façon de faire le film que l’intrigue en elle même. Vous n’êtes donc pas obligé de voir L’Ordre et la morale avant mais personnellement je vous le conseille tout de même. Enjoy !

 (1) FUCKING KASSOVITZ

WWW.CINEVENEMENT.COM

Nouvelle version !

Cinévenement.com un site fait avec les doigts du coeur par passion du cinéma et parce-que c'est beau des faire un site "d'utilité publique". Oui, parce-qu'en parcourant le web, il faut bien avouer qu'il est compliqué de trouver des informations sur les féstivals, les courts-métrages, les projections étranges et autres avant-premières... même sûr Paris! C'est donc pour cela que ce site existe et qu'aujourd'hui il subit une mutation génétique pour passer à une troisième version pour être encore plus pratique. Voilà, c'est magique et ça n'éxiste que pour vos beaux yeux, alors, profitez-en, mangez-en et partagez le!